ARTE: PAUL CORFIELD

ARTE: PAUL CORFIELD

Algunos artistas en ciernes viajan por todas partes en busca de fama y fortuna. No así Paul Corfield, quien se ha mantenido firmemente dentro de un radio de 10 millas de su lugar de nacimiento en Dorset durante todo su tiempo natural. Nacido en Bournemouth en 1970, Corfield no puede recordar el momento preciso en que comenzó su relación amorosa con el arte, pero puede recordar que cuando era joven mostraba un TOC límite cuando se trataba de recrear cada detalle exacto y matiz de diseño de un objeto inanimado, y lo haría. en consecuencia, sería muy duro consigo mismo si fallaba. Recientemente ha declarado que se ha liberado de estos grilletes creativos y ha evolucionado para sentirse como el artista que aspiraba a ser. De hecho, el viaje de Corfield, a pesar de ser geográficamente corto, ha sido largo y, en ocasiones, tortuoso desde un punto de vista emocional.

Aceptado en una escuela de arte, solo para tener que rechazarlo, la carrera de Corfield como artista profesional comenzó y terminó allí, así lo creía en ese momento.

No mucho después de que se casaron, Sara quedó embarazada, pero trágicamente, este tiempo normalmente feliz y optimista resultó en que Sara fuera diagnosticada con un raro trastorno de la sangre, lo que esencialmente significaba que seguiría teniendo abortos espontáneos. Afortunadamente, la pareja ahora tiene dos hijos, cortesía de las maravillas de la medicina moderna como Corfield se refiere a ella, pero antes de esto, el panorama era mucho más sombrío. Corfield describe cómo apenas una semana después del nacimiento de su primogénito; Sara había dejado la medicación que había mantenido con vida al bebé y que físicamente hizo posible el nacimiento en primer lugar, lo que a su vez se confabuló para provocarle un derrame cerebral masivo. Como puede imaginar, sus vidas se vieron sumidas en un caos inmediato, y Corfield estaba planeando una posible eventualidad que fácilmente lo podría ver cuidando a Sara por el resto de sus vidas juntos. Es comprensible que cualquier pensamiento sobre su arte se fuera por la borda al enfrentarse a un futuro menos optimista. Justo cuando Corfield creía que su carrera artística seguiría siendo un sueño lejano, las cosas con Sara cambiaron, ya que se recuperó por completo y regresó a casa para estar con su recién llegado. Cuatro años después, fueron en contra del mejor juicio de la gente y trataron de tener otro bebé, y afortunadamente, la medicación continua de Sara significó que este nacimiento salió según lo planeado. Corfield está de acuerdo en que eventos cruciales como este en tu vida alteran la forma en que abordas los aspectos y subraya el viejo adagio de que la vida es demasiado corta para desperdiciarla.

Su razonamiento fue que con el advenimiento del diseño por computadora a la vuelta de la esquina, la demanda de producción manual de ilustraciones gráficas habría disminuido de manera alarmante si hubiera elegido estudiar Ilustración Técnica, lo cual estaba listo para hacer en ese momento.

En cambio, Corfield buscó empleo en una empresa de ingeniería, donde permaneció durante los siguientes 13 años, y mantuvo y desarrolló su interés por el arte durante su tiempo libre. Mientras trabajaba en esta firma, conoció a la mujer que se convertiría en su futura esposa, y a quien Corfield describe como su roca, y a quien reconoce como la persona sin la cual no habría logrado lo que tiene hasta la fecha. es decir, Sara.

Con esto muy presente en su mente, Corfield tomó una decisión trascendental y que le cambió la vida en 2002, después de recibir noticias que estaban fuera de su control, pero la usó a su favor como una plataforma positiva desde la cual lanzar su carrera artística profesional. En vista de que la empresa de ingeniería para la que todavía trabajaba luchaba y la reducción de empleados estaba muy en juego, Corfield tomó la decisión audaz y valiente de optar por el despido voluntario. Su idea era vivir de su indemnización durante 12 meses mientras se dedicaba a su arte. Durante un año simplemente pintó y pintó, con las opiniones de los que estaban en contra de la idea resonando en sus oídos y demostrando ser una inspiración. Los detractores habían argumentado razonablemente que con dos bocas jóvenes que alimentar, Corfield tal vez no debería haber cortado sus pérdidas y dejado el trabajo a tiempo completo para seguir su sueño, mientras que la gente también reflexionaba sobre la noción familiar de que nadie podía ganarse la vida siendo artista. Su esposa, Sara, por otro lado, se paró resueltamente detrás de Corfield, ofreciéndole todo su apoyo.

Volviendo a su pasión por las complejidades de las obras de arte detalladas presentadas con un toque realista, Corfield pasó los siguientes 3 años fabricando piezas muy elaboradas, que clasifica como "realismo contemporáneo" o "fotorrealismo", para acuñar una frase y género generalmente percibido. El éxito pronto llegó, y no pasó mucho tiempo antes de que el trabajo de Corfield se exhibiera a audiencias masivas tanto en el Reino Unido (especialmente en Londres) como en otros campos en Estados Unidos. Mientras tanto, en el fondo, Corfield estaba trabajando en un concepto que se convertiría en estudios de paisajes más ampliamente reconocibles, ejemplos de los cuales observamos en sus composiciones más recientes, sin embargo, jugó con este concepto durante más de un año antes de que se le entregue. con la oportunidad de desarrollarlo. Eso fue en respuesta directa a que envió sus ideas a Washington Green, quien vio el potencial y la evolución natural en el trabajo de Corfield. Por primera vez, el artista se sintió lo suficientemente emancipado de sus propias restricciones autoimpuestas para crear pinceladas más fluidas y fluidas, con mayor énfasis en el movimiento y la rapidez del pensamiento, y para abrazar la confianza para flotar en los reinos de la fantasía. de vez en cuando, en lugar de verse limitado por esta obstinada adherencia a las líneas lineales que habían caracterizado sus obras anteriores

ARTE PAUL CORFIELD

 

ARTE PAUL CORFIELD

ARTE PAUL CORFIELD

ARTE PAUL CORFIELD

ARTE PAUL CORFIELD

ARTE PAUL CORFIELD

PAUL BOND FINE ART

 PAUL BOND FINE ART

 PAUL BOND FINE ART

Sobre el artista

El galardonado pintor al óleo Paul Bond nació en 1964 en Guadalajara, México, y actualmente vive y trabaja en el sur de California.

El arte de Paul Bond vive en los espacios entre el sueño y la realidad. Partiendo del género latinoamericano del Realismo Mágico, sus pinturas fusionan elementos simbólicos, surrealistas y fantásticos con atmósferas realistas para revelar un mundo donde todo es posible. A veces, simplemente expresan un aspecto caprichoso de la vida. Sin embargo, la mayoría de las obras también transmiten mensajes metafísicos y filosóficos más profundos que iluminan el mundo de nuestros sueños y pensamientos, miedos y esperanzas subconscientes.

Paul Bond 

Alterar y yuxtaponer objetos familiares le da a Bond los símbolos que se convierten en su lenguaje visual. Como él comparte, "Cuando veo una escena, un objeto o una línea en una novela que me conmueve, el ojo de mi mente está continuamente imaginando qué elementos podría introducir o alterar para hacer una declaración más grandiosa sobre lo que estoy experimentando. Por lo tanto, estoy continuamente imaginando pinturas potenciales a partir de mis experiencias diarias.

El trabajo de Bond ha ganado numerosos premios y se ha presentado en galerías, museos y centros culturales, incluido el Museo Gateway de Nuevo México y el Instituto de Arte de San Diego. Sus pinturas ahora se encuentran en colecciones privadas en los EE. UU., así como en Australia, Europa, Asia y Medio Oriente. Las colecciones corporativas incluyen NBC Studios, Royal Caribbean International, Marriott Hotels, Hotel EMC2, Scripps Hospital y Lucile Packard Children's Hospital; y sus obras aparecen en numerosas publicaciones de arte contemporáneo.

 PAUL BOND FINE ART

 PAUL BOND FINE ART

 PAUL BOND FINE ART

 PAUL BOND FINE ART

 PAUL BOND FINE ART

 PAUL BOND FINE ART

 PAUL BOND FINE ART

 PAUL BOND FINE ART

 PAUL BOND FINE ART

 PAUL BOND FINE ART

 PAUL BOND FINE ART

 PAUL BOND FINE ART

ARTE:  PAT ERICKSON

ARTE:  PAT ERICKSON

El artista estadounidense Pat Erickson de Everett, WA, creció en el norte de California. Desde la infancia, sus intereses se dividieron por igual entre la biología de la vida silvestre y el arte.

 
Ingresó a la universidad como estudiante de zoología, pero después de un par de años, su fuerza creativa la llevó a una licenciatura en Bellas Artes. Se fue de California a Colorado en 1989 y comenzó a concentrarse tanto en la vida silvestre como en los temas occidentales para sus piezas. Desde entonces, se ha reubicado en el suroeste del desierto. Ella es bien conocida por su representación altamente detallada de los caballos y otros animales salvajes en acuarela y lápiz prismacolor. 

 

ARTE:  PAT ERICKSON

ARTE:  PAT ERICKSON

ARTE:  PAT ERICKSON

ARTE:  PAT ERICKSON

ARTE:  PAT ERICKSON

ARTE:  PAT ERICKSON

ARTE:  PAT ERICKSON

ARTE:  PAT ERICKSON

ARTE:  PAT ERICKSON

ARTE:  PAT ERICKSON

ARTE:  OU CHUJIAN PINTURAS

ARTE:  OU CHUJIAN PINTURAS

 

Nacido en Guang Zhou, China, en 1950. Es uno de los más importantes artistas realistas contemporáneas de China. Sus obras se han exhibido internacionalmente en Francia, Taiwan y los Estados Unidos, y más de un centenar de sus obras fueron adquiridas por coleccionistas de todo el mundo.

 

Domina y combina magistralmente las técnicas de la tradición de classica y el impresionismo. Los temas de sus maravillosas pinturas incluyen retratos, desnudos, paisajes y bodegones.

 

Fuentes:

http://artodyssey1.blogspot.com.es/2011/03/ou-chujian.html

http://eu.art.com/gallery/id--a84005/chujian-ou-prints.htm

http://weatherburn.com/artists/collection.cfm?artistid=26

http://conchigliadivenere.wordpress.com/2012/01/14/ou-chu-jian-1950-chinese/

Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro, y que otras personas disfruten contemplando sus obras.

ARTE:  OU CHUJIAN PINTURAS

ARTE:  OU CHUJIAN PINTURAS

ARTE:  OU CHUJIAN PINTURAS

ARTE:  OU CHUJIAN PINTURAS

ARTE:  OU CHUJIAN PINTURAS

ARTE:  OU CHUJIAN PINTURAS

ARTE:  OU CHUJIAN PINTURAS

ARTE:  OU CHUJIAN PINTURAS

ARTE:  OU CHUJIAN PINTURAS

ARTE:  OU CHUJIAN PINTURAS

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